El festival DNA programará 15 espectáculos de danza en 9 localidades de Navarra

El festival DNA programará 15 espectáculos de danza en 9 localidades de Navarra

El programa de su segunda edición apuesta por la diversidad, por su mirada internacional y por los conceptos de comunidad, ecopolítica y futuro

La Dirección General de Cultura - Institución Príncipe de Viana ha presentado esta mañana una nueva edición del Festival de Danza Contemporánea DNA regresa entre el 20 de mayo y el 3 de junio de 2017, tras una primera edición celebrada el pasado otoño. Nuevas fechas y también nueva dirección artística, a cargo de Isabel Ferreira, para recuperar para Navarra un espacio de fusión entre danza y arte contemporáneo.

Durante dos semanas, DNA 2017 acogerá más de treinta presentaciones públicas, 15 de ellas espectáculos, repartidas por los principales teatros y espacios públicos de nueve municipios navarros: Pamplona, Barañáin, Huarte, Noáin, Villava, Lesaka, Aoiz, Alsasua y Tudela.

Un programa que apuesta por la diversidad

Una edición que se ha diseñado sobre el eje de la diversidad. La danza se fusionará así con una gran diversidad de lenguajes artísticos: con el cine (Womb de Gilles Jobin y Oskara Plazara de Kukai Dantza), con las artes plásticas, la escultura, la performance, las acciones o la ocupación de calle. También con la la física cuántica (Força Forte de Gilles Jobin). Diversidad en el tamaño y el formato de las obras; alguna, a cargo de compañías con hasta 26 bailarines, como la taiwanesa Cloud Gate Dance Theatre; otras, convocarán hasta a 50 personas en espacios públicos, como Árboles de la brasileña Clarice Lima. Habrá espectáculos en clave de experimentación sonora (Anarchy de Societat Doctor Alonso) y presencia del hip hop (Sinestesia de los catalanes Iron Skulls).

Y también diversidad en la procedencia de los artistas invitados, ya que otra de las claves de DNA 2017 será su mirada internacional, una de las principales novedades con respecto a la edición de 2016. Hasta siete propuestas llegarán de otras latitudes con presencia de creadores de Iberoamérica, África, Asia, Europa o Estados Unidos. Entre las visitas programadas, algunas tan destacadas como la de la pionera de la danza contemporánea Martha Graham Dance Company, o el congoleño Faustin Linyekula. Este coreógrafo, uno de los más prestigiosos de África, presentará por primera vez en España, more more more...future, un coreo-concierto de punk-rock, en el Teatro Gayarre el 25 de mayo, día internacional de África.

La diversidad de los cuerpos y de las capacidades llegará con Homem Torto, del brasileño Eduardo Fukushima; y con Sobre Ruedas de Becky Siegel, que trabaja con bailarines de su compañía, Kon moción, y del grupo Lua de AMIMET, uno de los primeros conjuntos de danza en silla de ruedas en España.

Por otro lado, la gran revolución que está viviendo el mundo del cine con la realidad virtual tendrá también presencia en DNA a través de una selección de video-danza 3D.

Los conceptos clave: comunidad, ecopolítica, futuro

DNA girará este año en torno a tres líneas de pensamiento: comunidad, ecopolítica y futuro. Por una parte, el festival contará con trabajos que reflejan las urgencias de la sociedad. Así ocurre en Rice, obra de Cloud Gate Theatre que cuenta la transformación del paisaje producida en Taiwán cuando sus granjeros sustituyeron el uso intensivo de fertilizantes químicos, por los métodos ecológicos de cultivo. También sucede en el documental escénico Extraños Mares Arden, donde Laida Azkona y el chileno Txalo Toloza narran la historia de cómo en Atacama, el desierto más árido del planeta, entre yacimientos mineros, pueblos fantasmas y novelas del oeste, se sentaron las bases de la todopoderosa industria del arte contemporáneo. Y también en Transoceánica, de Carmen Larraz (Dinamo Danza) y Uxue Montero, quienes reflejan los cambios en el paisaje navarro causadas por la intervención humana.

Sobre estas y otras obras como More more more Future de Faustin Linyeku- la o Anarchy de los catalanes Societat Doctor Alonso, planea también la idea de “Futuro” como un llamamiento a la acción en el presente. El futuro en relación a la danza también será tema de las conversaciones del programa de actividades: ¿Cuál es la danza del futuro? ¿Hacia dónde va? ¿Cuál es su espacio dentro del mundo de la economía cultural?

Actividades paralelas

DNA comienza su programa de actividades el sábado 29 de abril, fecha en la que da inicio coLABoratorio DNA, un laboratorio de cinco semanas de dura- ción en el Centro Huarte que tiene como objetivo el estímulo a la creación local incentivando la colaboración con artistas de diferentes partes del mundo.

DNA tendrá tres residencias artísticas en Lesaka, Aoiz y Barañáin que cul- minarán en preestreno. Artistas Inflamables pasarán una semana de residencia en el Auditorio Barañáin y finalizarán con el preestreno de Coin-çi- danses. Por su parte, la Cia. del brasileño Eduardo Fukushima pasará tres semanas en Lesaka en donde presentarán Título em Suspensão. Finalmente, las navarras Carmen Larraz y Uxue Montero realizarán la residencia en Aoiz, en donde harán el preestreno de Transoceánica.

Además, durante los quince días del festival, DNA acogerá en su programación el encuentro de la Red Iberoamericana de Festivales de Video-danza y el Encuentro DNA – PEA (Programa de Expansión Artística) centrado en la relación entre las Artes Vivas y el mundo económico cultural. Se conforma así un festival que, además de buscar la calidad de sus obras, celebra el encuentro y el diálogo para ir ensayando otras maneras de pensar y vivir en comunidad.

Objetivos del festival

Como directora artística de DNA, Isabel Ferreira entiende este festival como ”una oportunidad única para experimentar el universo de posibilidades que surgen cuando un grupo de personas de diferentes áreas se encuentran y juntan su cariño y energía creativa en un mismo espacio-tiempo”.

Comenta, además, que DNA persigue “demostrar que la danza contemporánea tiene mil y una formas de manifestarse”. “En DNA 2017, el cuerpo, el movimiento, la música, la escenografía, el vídeo, la filosofía o la física, dan forma a una programación de danza todoterreno que combina la investigación artística con la multiplicidad de formatos, contextos, temas y estilos, y que mira a otras culturas tendiendo puentes con las artes contemporáneas de otros continentes”.

En su primera edición al frente de este festival, Ferreira considera haber pro- gramado “combinando la innovación y la excelencia artística con la accesibili- dad para un publico mayoritario. Queremos seducir al público”